11月16日，艺术设计学院特邀上海大学上海美术学院副院长、设计学科带头人、博士生导师、视觉传达设计专业国家级一流专业建设点负责人、中国美术家协会工艺美术艺委会副主任、上海市艺术专业学位研究生教指委副主任委员陈青教授，做客「致新讲堂」，作主题为《图案——中国现代设计教育之路》的学术讲座。本次讲堂以腾讯会议的形式举办，吸引了200余位校内外师生参加。艺术设计学院院长高颖主持本次讲堂。

讲座回顾

陈青讲述了中国重要城市“上海”的近代设计演绎历程及上海美专的设计教育发展轨迹。通过“问题的缘起-图案”“图案——设计教育蓝本”“图案教育——百年沿革”“回到问题——图案与设计教育”四个维度，翔实地剖析了近代中国百年设计教育的发展。

讲座开始，陈青从解词、来源、迁变，介绍了“图案”的发展与演变。俞建华《最新图案法》、陈之佛《图案构成法》分别定义了“图案”一词的概念，其相同之处在于“图案”是日本的舶来品，其词源是英文design。袁熙旸在《中国艺术设计教育发展历程研究》中指出“日文中的图案由有岛精一首创，最初的含义与今日所称的设计并无多大区别”。对比中日建立图案教育的时间节点，陈青强调日本于1890年首开了东方设计教育的专业课程；且设计教育自1920年上海美专设立的工艺图案科开始，进入我国高等教育。随后，通过探寻“图案”与“设计”两词的前世和今生，陈青指出：

1.两者在今日而言内含于艺术设计；

2.现代中国提及的图案，是早前概念上的模样（或称纹样）；

3.如今的设计，既包含传统所指的设下计谋，又涵盖预先规划的商业设计、产品设计等艺术设计范畴。

伴随百年“图案设计”“工艺美术”“艺术设计”等专有名称的迁变，1995年于广州召开的全国设计艺术教育理论研讨会，让人们清晰意识到“设计艺术教育”或“设计教育”，其作为一个独立的专业，融入中国艺术教育已有百年历史。在其发展过程中，“图案”分别从培养和应用两个层面，聚焦于基础图案、平面图案，由此陈青提出百年前的图案是一个更大的概念。陈青从《蔡元培美术文选》中探寻到：过去“美术”的狭义概念是指建筑、造像（雕刻）、图案与工艺美术等，而其广义的概念包含造型艺术、图案设计及音乐、戏剧等。现在的美术教育比百年前大范围的培养更为专精。

早年上海美专从课程设置、毕业考试、作品展览、学术期刊、教材著述、图案教育等教育教学内容的完善与确立，充分说明注重艺术与技术结合培养、注重理论与实践能力培养的中国设计教育体系，在吸收外来经验的同时，不断实现本土化的发展，渐进式的发展成为我国现代美术教育的普遍模式并延续至今。从众多史料出发，陈青强调：上海美专1912年建校之初，旋即开始了图案教育，并逐渐走向系统化、成熟化，为百年上海设计、中国设计构建了前所未有的现代“艺术设计”教育蓝本。

引用张道一先生提出的“构成不是图案以外的东西，中国图案中不缺乏构成”、常莎娜先生“‘三大构成’不是新鲜事物”引发观众思考：图案与构成的关系。为了更好确定三大构成与基础图案的内生关联，陈青分别从对图案的概念梳理——概念窄化、认知断层、构成挑战、教育关注、价值蒙尘、淡出视野；图案教育先驱——陈之佛及其著作《图案ABC》《图案构成法》的解读；朝仓直巳《四大构成》及王无邪《平面设计原理》的剖析。三大构成，是将构成从基础图案中提取出来，细化、深化、体系化，被重新理论化的知识与训练体系。而基础图案，也因强化“四大变化”而是其培养内涵进一步深化，与构成形成了更加坚实的训练组合。陈青明确指出了构成与图案不是相互替代的关系，是共构表里不可分割的一个整体，也是更加完备、科学的设计基础教育课程组建。

回归到图案与设计教育的关系问题，陈青认同“图案教育”的两个观点：

1.厘清图案教育的真正价值，使其回归艺术设计教育核心地位；

2.“三大构成”不是新鲜事物，是图案教育的一个组成部分，不能替代图案教育。

最后，陈青以《孙子兵法·兵势篇》中的“以正合，以奇胜”结束本次讲座，提出常法为“正”，变法为“奇”，守正从而创新。百年图案教育成就，不仅应该铭记，更应承其“正”之原本，为当代设计教育赋能添彩。

「致新讲堂」是浙江工商大学艺术设计学院侧重“设计+”的专题学术品牌活动。在新文科背景下，讲堂以设计创新为切入，在“新文科”建设时代际遇中，搭建跨专业、跨学科的学术交流平台，与相邻学科的互动，衍生新的知识体系。

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