2020年10月24日,根据《课题研究方法与实践》专业课程的计划安排,艺术设计学院 2020级全体研究生在张世月老师 带领下前往良渚进行了为期一天的设计考察活动,本次活动共参观了三个地点,分别是良渚文化博物馆、梦栖设计小镇、良渚文化艺术中心。
通过考察,感受良渚文化的过往与现在,开拓视野,发现兴趣点,给设计以启迪,为学术研究积累更丰富的内容。
PART1:良渚文化博物馆
良渚文化博物馆位于浙江省杭州市余杭区的良渚镇,展览总主题为“良渚文化实证中华五千年文明”,突出展示了良渚文明在中国和世界同时期同类型文明中的地位。
良渚博物馆是一座综合反映良渚文化考古与研究成果的专题性博物馆,内设有三大展厅,分别是“水乡泽国”、“文明圣地”和“玉魂国魄”,三个展厅内容相互映照,各有侧重,充分展示了良渚先民高度的物质文明和精神文明,说明了中华文明的起源可以追溯到四五千年前的良渚时期。
赵 敏
从做产品的角度来讲,我认为这座博物馆做的展示设计非常好,无论是指示性标牌、还是场景型布局都很有设计感,我是方向感特别不好的人,但我在这座博物馆却没有迷失方向,这得益于这座建筑有棱角的设置。
易 航
此次考察让我感受到了良渚文化的魅力所在,它不仅仅为当地的文创企业带来了创造力,同时也代表了传统文化正在滋润着我们文创产业的自信。
彭思亿
当我走在博物馆里,除了感受到建筑的高大以外,更感受到了其展厅布置的巧妙。参观者从前厅进入,可以很顺利地将其余展厅参观完,没有多次迂回的情况发生。这是我认为展厅布置的巧妙所在。
马芸莉
视觉符号是一个信息浓缩的交流手段,往往一个符号蕴含着丰富多样的信息。动物在良渚时期是一个非常重要的事物,这些包含动物样式的视觉符号不同程度地反应了良渚的地理文化、饮食文化以及信仰文化。因此在考察结束后我着重思考了良渚动物视觉符号与良渚文化的联系以及对于现代设计的价值。
朱雪景
印象最深的是展厅的中庭空间,既有种江南水乡环境下中国传统园林的庭院布局,又有种北京老四合院融合的感觉。诚然,建筑之内的景观空间是灵魂,天井空间设计成一个简单、安静、怡然的庭院,“展厅—庭院—展厅”给人留下难忘的记忆。
PART2:梦栖设计小镇
梦栖设计小镇是中国首个工业设计小镇,它的总体定位是“设计+”,总体设计目标是将设计和经济融合起来,以“科技+文化+金融+人才”为重点,着重精密高端的工业设计,与此同时还辅以人工智能设计、商业设计等其他综合性设计产业,加快推进创新设计与产业融合。
黄译禾
设计师保留设计小镇原来的情况,并没有将所有的厂房全部拆除,而是进行部分改造和重建,环保并且节约资源,这对于我们学设计的同学来说,是以后值得关注的问题。
邵赛君
与良渚博物馆一样,梦栖小镇也使用了良渚文化典型玉器——玉琮作为设计元素,它采用结构的手法,结构重建赋予立面,起到不同的遮阳作用,也更符合工业设计小镇的定义,但同时也展示着良渚的古老文化。
叶梦洁
在博物馆感受了良渚的过去,在梦栖设计小镇则可以感受到良渚的未来。在园区内闲逛,每一排的建筑所形成的庭院空间都有不同的设计,每一处汀步都有不同的形态,每一块庭院铺装都是不同样式,入目可见的是一个处处独具匠心的空间。
郭泽宇
小镇道路两旁的房子分别为改造和新建而成,在改造后看起来与其他建筑无异,并无半点突兀之感。相反,明亮轻快的颜色和结构看起来十分具有设计感,而另一边的建筑以工作室为主,各具风格又互相统一,加上周围的环境,显得十分惬意。
PART3:良渚文化艺术中心
良渚文化艺术中心是由日本建筑大师安藤忠雄设计的,这是一个结合生态、观光与人文艺术的大型住宅村落计划。建筑室内分为展示栋、教育栋及有图书馆的文化栋,一并被覆盖在巨大屋顶下,也是中心被村民昵称为“大屋顶”的由来。
这位具有传奇性的现代建筑设计大师,凭借独特的清水混凝土应用,抽象化的光、水、风,引发风潮。设计师将建筑设计成自然、文化和人交融,互相促进,激发彼此能量的场所。象征性的大屋顶下的空间向周围开放,自然融入到建筑中,人们聚集于此,形成与自然、文化对话的空间。
缪子凡
从晓书馆入馆这件事来看,非常贴切地考虑到了用户需求。其实所谓事的前中后,都是服务设计应该考量的因素,只有站在统筹全局的视角,从用户的体验维度出发,才能做出优秀的服务设计。
王晓琦
公共空间是人们在城市生活中不可或缺的一部分,也是人们优化生存状态、美化生存空间的一个重要层面。尽管这几个场地出自不同的设计师之手,但其中的设计手法也可以用中国古代园林的构景手法去解释,比如抑扬景、透景、添景、对景、夹景、漏景、框景、借景等。
吕军辉
由一座极具雕像感的建筑到另一座“大屋顶”的混凝土空间,这些建筑之所以具有鲜活的人文性、强大的感染力和旺盛的生命力,不单单是依靠设计师的聪明才智,更重要的是对文化和文明的深刻理解。
马 杉
良渚文化艺术中心对光的运用发挥到了极致,不仅仅是建筑的本身,也充分融合了当地文化特色,情景交融。建筑与人文的结合,更使得这座建筑能闻名中外,也是良渚文化的底蕴让良渚文化艺术中心这座建筑源远流长。
张艾佳
感受分析良渚文化艺术中心的建筑结构、光影空间和建筑材料的过程中,我发现这与自己现阶段所研究的服装设计有着共通性,随着时代的进步,传统的服装设计已经无法满足日益增长的个性化需求,我们完全可以从建筑中寻找灵感,借鉴建筑的结构、色彩、材料等多方面因素,使服装设计作品更具独特的表现力和美学价值,拓宽服装设计的研究领域。
吕 哲
当野性被关进理性的牢笼——这是我感想的核心,展览文物的野性与现代建筑的理性有一个碰撞,虽然有关理性与野性的定义在逐渐改变,但是二者的冲突却一直存在,我认为要想平衡二者的关系,其实在进行空间布置的时候可以将二者分开,现代理性的内容供大家参观游览,而文物野性的东西则可以还原当时时代的场景。
卢晨紫
良渚文化村的博物馆、梦栖小镇、良渚文化中心都脱下了重重的文化枷锁,与新时代的文化碰撞,在传统文物艺术的基础上,结合现代工艺,古今文化碰撞,产生新兴能量,作为小镇特色,产镇融合、协调发展。
黄愉皓
就传统文化博物馆而言,我认为现如今的大方向为:现代结合传统的方式进行,如浙江美术馆、西溪湿地博物馆、红砖博物馆等,这些博物馆有一个共性,可以较大程度地展示传统文化的特色。
现场考察时,通过同学们自己的观察和张世月老师的现场讲解,给同学们留下了深刻的印象,同学们在返校之后对考察情况进行了思考与记录。此次考察活动拓宽了同学们的视野、深化了专业理论知识、提高了对设计概念的认知、培养了审美意识、促进了对传统文化与未来设计的思考。
认识世界的设计大师,深入了解设计大师的优秀作品,期待同学们未来成为新的设计大师。